Ile razy byłeś w fajnym butiku, wybrałeś pozornie prostą ceramiczną miskę, a potem zaskoczyła Cię cena? To tylko miska, prawda? Nie może być że trudne do zrobienia fajne rzeczy.
Dla tych z Was, którzy marzą o wprowadzeniu na rynek godnego Insta bocznego zgiełku, sprzedając kubki rzucane na koła lub gliniane bibeloty - lub tylko dla tych, którzy są ciekawi, dlaczego dokładnie płacicie znacznie więcej za ręcznie robiony zestaw obiadowy - usiedliśmy z ceramikiem i instruktorem sztuki ceramicznej z Los Angeles, Kelleyem Burnettem, aby uzyskać wgląd w proces i przemysł.
„Najczęstszą rzeczą, jaką słyszę na moich zajęciach, jest to, że ludzie mówią, że nie mieli pojęcia, jak trudna jest ceramika, ani ile praktyki i jak długo to trwa”, mówi Burnett. „Rozumiem to całkowicie, gdy studenci są podekscytowani, aby zrobić cały zestaw obiadowy, ale w miesięcznej klasie bardziej realistyczne jest wykorzystanie czasu trwania, aby przejść kilka misek przez cały proces, ponieważ tak, chodzi o rozwijanie umiejętności , ale także czas. ”
kredyt: Stephen Paul za HunkerDla niezależnych artystów czas zdecydowanie bierze pod uwagę sposób, w jaki wyceniają swoje towary - rzecz jasna inwestycja, którą artysta poczynił już przez lata szkolenia, ale Burnett mówi: „Czasami może to potrwać tygodnie aby ukończyć jeden kawałek. Ktoś może rzucić lub uformować kawałek w ciągu kilku minut, ale potem jest przycinanie, wykańczanie i strzelanie ”.
I, dodaje Burnett, należy pamiętać, że: „większość ceramików to jednoosobowy show. Robią przedmioty, magazynują, wysyłają zamówienia, wysyłają e-maile i sami zajmują się marketingiem”. I choć glina może być niedroga, sprzęt nie.
„Niektóre garncarze, jak ja, pracują w studiu społecznościowym i chociaż może to być bardziej przystępne cenowo, studio nadal bierze pod uwagę koszty i może spowolnić proces, piec może działać zgodnie z ustalonym harmonogramem”. Dla tych, którzy nie pracują we wspólnej przestrzeni, początkowa inwestycja w solo może być kosztowna: piece do produkcji gazu o wysokim ogniu mogą kosztować nawet 10 000 USD, a nowe koła mogą cię cofnąć nawet 1 500 USD - dang. (Ale, mówi Burnett, początkujący garncarze, którzy chcą domowego studia, nie powinni też zniechęcony; są tańsze opcje wyposażenia, ale prawdopodobnie nadal potrzebowałbyś co najmniej kilku tysięcy w kosztach początkowych i wyposażenia). Jest też strata do uwzględnienia, który jest wbudowanym bummerem - możesz mieć serce nastawione na zrobienie tuzina idealnych kubków, ale nieuchronnie jedno pęknięcie lub szkliwo zostanie pomieszane na drugim.
kredyt: Stephen Paul za HunkerPotem przychodzi próba wprowadzenia twoich towarów na rynek (pamiętaj, że płacisz detalicznie, więc artysta zarabia tylko na znacznie niższej cenie hurtowej), co według Burnetta jest niezwykle nasycone i konkurencyjne. Musisz dowiedzieć się, co sprawia, że Twoja ceramika jest atrakcyjna i być w stanie nadążyć za popytem: „Możliwość zrobienia jednej rzeczy jest świetna, ale konsekwentne wytwarzanie jej w ilości jest również wyzwaniem dla wielu (zwłaszcza gdy rzeczy mogą zostać oszukani przez duże sklepy prawie z dnia na dzień). ”
Rany. To wszystko brzmi niezwykle trudne. Zdecydowanie więc rozumiemy, że to, za co płacisz, nie dotyczy wyłącznie funkcji - dotyczy sztuki i procesu, który się w nią zaangażował.
Pozostaje nam kwestia bycia całkowicie zakochanym w ceramice, ale nie posiadania konta bankowego, które by ją obsługiwało. Burnett zaleca nabycie kolekcji w miarę upływu czasu: „Ostatecznie moją sugestią dla osób kupujących ręcznie robioną ceramikę jest wybieraj tylko te rzeczy, które naprawdę do ciebie przemawiają, które mają pewną jakość, którą możesz naprawdę docenić i pokochać. Jeśli możesz powoli powiększać swoją kolekcję, docenisz ją bardziej i będziesz nadal wspierać prawdziwych ludzi i firmy, a ostatecznie prawdopodobnie ostatecznie wydasz mniej niż gdybyś trzymać kupując większe ilości towarów produkowanych masowo. ”